之前因为文道先生的推荐阅读了布克哈特的《文艺复兴时期的文化》一书，有些晦涩，后来又读亨利·朗的《西方文明中的音乐》，看了丹青老师的局部，听了瑞芸老师的艺术史，对于西方历史和艺术有了更加深刻的认识，融会贯通，那些曾读过的西方历史都有了生动的样子。文学历史艺术哲学，当它们融为一体，更加美好！

我在美国时见过很多非常虔诚的基督徒。我自己虽然不信基督教，但看到那些无比虔诚的基督徒时，完全能感受到他们有一种特殊的纯洁气质。那种气质很难用语言描述，但看到他们，内心会不自觉地升起一股神圣感，并且不自觉地想要去修正内心、反省自己是否犯了某些错误。一旦看到那些非常虔诚的基督徒，我的内心就根本抑制不住对自己的反省。 所以说，非常虔诚的基督徒，的确能给人特别心灵纯洁的倾向和感受。而且我相信不只基督教，在佛教、伊斯兰教等其他宗教里，那种特别虔诚的信徒也一定对所有人都有感染力，哪怕是无神论者或不完全信宗教的人。看到那种非常虔诚的宗教徒，并真正和他们相处一段时间后，就会发现他们的那种信念、对于上帝的忠诚，以及对于更高存在的笃信，其实很具有感染力。哪怕这种感染力消退后，你还是不会相信神的存在，但至少在那个瞬间和他们处在一起时，确实能够非常真实地感受到一种让内心神圣的感觉。这或许也是人性里与生俱来的一部分。 所以，在看待中世纪以及文艺复兴的一些宗教作品时，一定要注意里面的宗教感。 尤其是文艺复兴时期的很多画作，已经具有非常人性化、关注人文主义的特点。因此，更加难得的是那些在其中依然体现出神性、体现出神之作用的画作——那些由虔诚的基督徒在文艺复兴时期所创作的画作。 它们看起来依然能让人感受到一种禁欲感，甚至能感动人心、净化心灵。这些画最好能想办法去现场观看。一旦亲眼看到，一定会产生不一样的感受。实际上，在网上看与现实中看往往有很大区别。现实中的画作可能有几米甚至几十米大，而在网上往往被压缩成屏幕那么小的尺寸。所以，还是应该去现场看画，无论画作具体是什么模样。现场观看，是最能够触动心灵的！

喜欢瑞芸老师，温暖，智慧。

这一集很有意思，绘画从神性再回到人时，这次中间夹了一层带有爱的宗教托了一下。

前几年在iMuseum里面看各国艺术馆网友参观照片，印象最深的就是国立圣马可美术馆里的壁画，手机相册里收藏了好久。后来听丹青老师局部里讲才知安吉利科

为啥我看不到文稿？

每一期听得都好感动，原始艺术和这一期，听的流泪了，感谢王老师

文中：“在13世纪的上半期，圣方济各成立的方济各会在欧洲民间的影响很大，”，对应的音频念成了“在19世纪...”

老师 你好 感叹基督的影响力 权贵平民艺术家都从中获得力量智慧和希望 基督的故事充满父爱母爱兄弟情义 精神可以在很少量的物质满足下也可以如此丰富 确实艺术史除了巅峰时期的巨作和天才外 有太多打动人的艺术家和他们遗留的作品 默默的滋养和安慰人类的精神 艺术真是做不了假的产品🍑🍑🍑

三车和尚有点像弘一法师，只是一个主动一个被动。

这集真的超级赞

和,《局部》还有焦老师的《西方音乐史》一起听对西方艺术有了系统的认识！

考研艺术学，希望王老师的节目可以助我一臂之力！

感觉这一集突然结束的，13:09处，感觉老师没讲完

在美国，很多西班牙传道士建的老教堂，外面的小花园里常见圣方济各的塑像，衣衫褴褛微笑弯腰的老人，身边环绕着小绵羊小鸟等小动物，十分可亲。现任教宗也是用圣方济各的名字来显示自己服务弱势群体的决心。