这个方法论呢,是因为大家,都迷着,以大家的名字来看艺术史,其实,我们讲艺术史,是讲艺术史,不是讲大师史。 不是讲某某大师跟谁结婚,跟谁学画画,他死在哪一年,而是那个时代的作品是什么样子。所以这个历史是艺术的历史,而不是社会史,来讲这些大师,当然我们可以以大师的名字出发,可是,不应该沉迷在,大师的生平跟社会背景。还有特别是题跋里头的那些东西,就是(不应该)不看那个画本身。 我并不是不讲艺术家,可是我后来发现,我写了六百多页,关于一个画家(吴镇)的三张半真迹,我没有谈他的生平一句,这个可能在平常的说法,是一种不可思议,可是我是专门在追,他那个东西是哪个时代的,那些画到底是他画的,他那个时代画的,还是另外一个时代画的。 我如何去发现,这些画的制造年代,那么我们没有任何根据的时候,只看人家的名字就不太可靠,所以假如是我们用那种方法,来看中国书画时,就不会犯,到现在整个二十世纪,拼命在犯的这些大错误,让我们应该在学西洋艺术史的人,面前脸红的那种错误。 假如是外星人过来说,Hello,你们那边,听说有中国书画这个东西,你们研究得好不好,我只能说研究得不好,你们有多少年有书画呢,我就会说两千年吧至少,我们有真品的。 那他就会说,那请问比如是二世纪,我们假如是用耶稣(公元纪年)的来算,就是耶稣零年就算,纪元,二世纪的那个书,二世纪的画,你可以形容吗?三世纪呢,四世纪呢,五世纪呢,然后就这样子上来。 我们比较注意的是上一千年,从十世纪到二十世纪,到二十一世纪,你能好好地分别吗?你一看你就会告诉我,这是十三世纪下半期。 我说我们人类不那么做,我们是按着名字,这是诸葛亮款或者是孙中山款,我们就把他这样子排在名人的底下,因此我们不算世纪的。 外星人就会说,怪不得你们的画长得都一样,我翻你们的书翻不出名堂,从头到尾翻来翻去都很相似。我就会说我偷偷告诉你,它们一大部分,都是同一个时代做的,怪不得它们很相像。 那么其实就是这么一回事,那么现在也是二十一世纪了,我刚刚也说过,我们现在是一个新时代,比较光明的时代来了,我们应该开始把这个东西弄清楚,因为的确是一个不得了的遗产,不得了的传统。 可是到目前是没理清,它的基本的时代,也其实没有办法,跟西洋画艺术史学家来比,当然他们占便宜,他们的东西贴在墙上,从一开始就是在墙上或者地板上,贴上去的,或者是塞进去的马赛克瓷砖,所以拉不走也做不假。 可是到了文艺复兴,可以卷起来拿走了,他假画也开始了,有,我不说了,因为我不能得罪所有的人,所以我就只得罪自己本国的可以,我们悄悄地说假画多,可是那边(国外)也是假画多,挂在博物馆里头的。 那所以这个艺术史,就是以没有大师的方法来研究,我就是呼吁我们可以这样子做,同学们就可以开始比较客观地,而不是说让我们来找诸葛亮。 这个就是,我们要学西洋艺术史的时候,那么风格随着时代一直会演变的,那有同仁就跟我说,你这个“风格论”是很落伍的,我们现在不那么想了,很好笑。 因为你们自己,你们已经过了20岁了,你们已经知道,在你们这20年之内,这个风格变了多久,什么东西那么时髦,什么东西大家又不谈了,所以你看一张画,你就可以知道,它大概是在你一生中,是哪个时代画的。 因为大家注意的趣味是会变的,那这个有点抽象,我们的变化它不是从A到Z一条直线,它是会,我发现了在结构上头,一个圈圈可是是一个螺丝,因为它转了这个圈它回来会在这个地方,可是不是这一点(螺旋上升)。 那么比如,“地平面”,我们注意要看一张画,它这个“地平面”是这样子,从画的最前面到最后面,就是从我们的眼前一直到天涯(远处),它是一致的呢,还是有弯曲,。或者是根本不解释 那么这是结构,你看得很清楚,好像可以知道每一步,我待会给你看,可是它在元朝是特别特别一致的。 所以我们当时,在普林斯顿大学学的时候,在1960年代,你们都没有生对吧,没生,我活在你们还没生的时候。 那个时候我在上学,总之我们就发现元朝(画)的“地平面”是很一致的,从最前面一直到后面,这个线就是平平的没有弯的,后来到了明朝,它就是忽然看不到了,就是前面就把后面挡住了,所以你可以看前面看的一点点,后来忽然不通了。 这个就是沈周那个时候的,很典型的,也就是成化弘治(明朝)画院里头的,所谓的马远夏圭的典型的样子,因为那些都是那个时候做的明朝画。 我们在60年代,没有你们现在有的,那么多的出版品,你们什么都可以看,世界上的所有的画你们都看得到,而且你可以把它放大,放得比原尺寸还大,这个是好得不得了的事情。 我当时得影印,然后寄到台湾,然后又去订十块钱,那么一个放大图,就是把小东西放大让我看。 慢慢地,我一个人就在做这个事情,我要看细节,可是我们就不知道,在(明)万历时代这个事情又发生了,从前面到后面一致,平得不得了,好极了,没有一点点颠簸。 所以这个万历时代跟元朝,有这个共同点,那我看的东西是万历的还是元朝的呢,还是看得出来,因为它的精神不一样。 那么再来就是来影响,影响我们的结构,跟影响我们的绘画的,也有外在的因素,比如是政治上的因素,它就会使得,这个风格有大大的转变,这个我们在中国日本都有过。 在中国你们又是没有生对不对,文革(时期)你们都没生出来,那个时候就有大转变,忽然你要画社会写实主义,或者什么东西,那个绘画就变形了,就变成社会主义,这个并不是中国绘画到那个时候,就演变到忽然画人,而是社会的一个命令。 在日本同时在明治时代,他们要变成西洋画,所以他们那个画,就得画完全变形,也是很突然的一件事情。 除了那种很突然的这种事变,就是外来塞进去的政治上的这个因素之外,每一张画,古画至少,可以有它的爸爸跟它的儿子,或者它的妈妈跟它女儿,你可以连起来这个跟这个有关系,这个跟那个有关系,所以它前面是哪一张,它后面是哪一张,是吧。 我们可以问一问,怀素《自叙帖》,怀素《自叙帖》是怀素的吗?那怀素以前有这种唐朝有这种草书吗,那唐朝以后,怀素以后有这种草书吗?北宋有吗?南宋有吗?元朝有吗?它只要是没有就是有问题的,连不上。 所以这个就不要看名字,你得看这东西本身,是吧,那你找一找什么时候有这种草书。 所以我的理论,就是我们必须把这些画,用很大的“爱情”,把它们都当成可疑的,然后就看看,你到底是什么时候做的,你那么的可爱,可是你们两个人的,不一样的点在哪里,共同点在哪里,是吧。 这样子慢慢地一个一个地,我们可以把它厘清,以后就比较熟悉了,一看就觉得这个可能不是北宋,或者可能是万历,你熟悉了那个时代的一些特征。
精选评论
共 20 条花88(用券后)就能听到这样的课。看理想大学,我也不知道我什么时候能毕业!!
早早 :永远不毕业才好呢
徐小虎先生提醒我們要有一顆懷疑的心 懷素那個時代寫草書嗎?對呀!寫嗎? 不對呀!有李太白背書了的! 翻出《草書歌行》讀的笑出聲來 不得了不得了這個李太白怕也是假的吧 想想李白寫過的順口溜和愛新覺羅乾隆吃過的飯館一樣廣為人民群眾傳揚就很是知道了
这境界高了👍 2017自学艺术起 2018去的卢浮宫 远远模糊轮廓 就知道谁的作品 此人的绘画流派以及默念其其他作品 西方的好操作😂 中国的这个皴 那个皴 我真的是... 希望学完可以玩转中国绘画🎨 期待🌟
五粥 :捕捉
当初不愿意学国画就是因为感觉没意思,都一个样,没西画精彩😂
有人认为脱离社会背景谈艺术不行。但是我感觉 成成艺术史上留下的人,都是真的做自己的人,并不会因为环境改变自己的选的正路。应为正路才会被世界被时间过滤留下来。
忘掉大师才能看见真实的艺术史,真好,现在的文学史、艺术史、哲学史大多都是大师的历史。贡布里希更是直言,没有艺术史只有艺术家,那是因为他只看到了大师而没有看到艺术本身。
我来讲大白话, 她怀疑怀素, 就肯定也怀疑张旭了, 唐今草全军覆没。 按照这个思路, 只有明末书风才能接上了。
评论很好,俱有现代吏说法。毕。
太可爱了
喜欢老师很久了,今天花钱买了知识哈哈哈😆 做一个幸福的人!晓虎老师讲的太生动了,好喜欢啊~
看艺术史发展的生长线,真棒呀
太棒了 老师 🌟
😀
好可爱🥺
刷新绘画知识,那古代书法是不是也是有假的啦?期待看理想有哪位大学者讲一讲书法。👏
139****2566 :其实圈内对相关真迹已经很有争议了,
土豆 :后边会谈到王羲之,有大胆观点 🤫