你好，我是韦羲。前面从《明皇幸蜀图》到《千里江山图》，都是大山大水，也该看看山水画里的植物了，主要是松树。

草里面，是兰花和萱草最中国。树里面，是松树最中国。竹子像树，其实是草，属于禾本科，松竹象征君子。先秦时期，松竹还没有道德情操和情感的象征，反而和生命连得更紧。

诗经的《斯干（通“涧”）》有“如竹苞矣，如松茂矣”，松竹代表繁荣美好，松树还是所谓“天保九如”之一。哪九如？如日、月、山、河，如阜（音赋）、岗、陵，如松柏之茂。后来不知什么时候松树又成了君子的象征。

我们祖先还不太会画山的时候，就能够画出漂亮的树了，汉画像砖和南北朝时期石刻线描的树都比山精美得多。

松和石头在山水画里很重要，为什么？论画法，松石是基本功。松画好了，画其它树不在话下。石头画好了，画山也不在话下。论构图，山水画离不开树石，而且主要是松石。

到现在，还有不少人认为李成开创了松石平远图式。不对，其实是从六朝一路演变而来。传说南朝梁元帝写了一篇《山水松石格》，松石和山水并列。尽管文章被怀疑伪造，南北朝确实画松石，北魏《孝子石棺刻线画》的前景多处出现松树，而且都是成双成对的，这些部分其实就是松石图。

可见五代以来流行的双松平远构图至少可以追溯到北魏。唐代的树下人物图，松树和石头（是）常见的配置。既然北魏山水人物画的前景喜欢画松树，可想而知，成熟的唐代山水画里，怎么会少了松石的前景呢。

山水画有一种常见的构图模式，就是前景是松石，也参杂别的树木；后面是三远山水，可以是深远，或者平远，也可以是高远。一般而言，如果有高远，也就是全景山水了。这个范式在五代时期就形成了，例如《溪岸图》前景是松石杂树，中景有高远和深远之景。荆浩《匡庐图》是松石图加高远式全景山水。后来元代赵孟頫《双松平远》和朱德熙《松下鸣琴图》，是松石图加平远山水。