你好，我是鞠白玉。

前两期我们讲了巴斯奎特，讲了卡拉·沃克，这些都是艺术界公认的出色的艺术家，黑人艺术家，在画作上呈现了以黑人形象的主题。

不只是他们，现在已经有大量的黑人艺术家在艺术界占据一席之地，比如这一期要讲的克里·詹姆斯·马歇尔（Kerry James Marshall）就是这样的画家，他重要时期的作品的市场价值已经达到两千万美金以上，并且在2016年被《时代周刊》评选为“全球百大影响力人物”之一，而这份榜单上只有三名艺术家上榜。

但是我们仍然不得不承认，整个艺术史并不是建立在黑人参与其中的基础上，当我们去参观博物馆的时候，除了那些本来的非洲原始艺术，无论是风景中的人还是人物肖像，尤其是现代艺术史上，我们几乎看不到黑人，这是我们习以为常的艺术史。可是，又没有另一部艺术史可以参考，我们只有这样一部艺术史，就像是人类只有一部生活史。

那么，黑人的形象去了哪儿？他们在这世界上的生活史和其他人的时间是并行的，他们在哪儿呢？该以什么样的形象呈现呢？不同的黑人艺术家，会以不同的方式寻找心中的答案，并且以不同的形式来填补黑人形象在艺术史上的空白。

1980年，25岁的克里·詹姆斯·马歇尔创作了《艺术家为不及往昔的自己所作的肖像》（A Portrait of the Artist as a Shadow of His Former Self），这张画尺幅很小，只有20厘米长，16.5厘米宽。

一幅黑人的肖像，黑色帽子，黑色西服，黑色皮肤，白色的是他的衬衣、他的眼仁和他的牙齿，他正在微笑，露出粉色的牙龈，门牙还少了一颗。这是一个普通的日常的黑人的肖像。这就是马歇尔要让你看到，一种平凡的、简单的事物。