你好，我是韦羲。西方艺术处处象征，中国花鸟画也是象征的世界。从这集开始我们就来讲花鸟画，花鸟画有一个大主题“四君子”——竹梅兰菊，它们不但是象征，也是人格。

古中国是诗的国度，而“诗言志”，所以古代咏物诗到最后都离不开诗人自己，初唐诗人虞世南写蝉，其中的“居高声自远，非是藉秋风”就是自比。诗歌这样的比兴传统也影响到了中国绘画，所以文人画家看花不是花，也是自我的写照。如果非要说中国文化是天人合一，我看这就是天人合一。

在古代，一切美好均可对应于草木，而宋代以来，植物品鉴成风，到了明清时期，文人对草木园林还有一种套话：兰令人幽，菊令人野，竹令人韵，梅令人清，松令人逸，石令人古，牡丹令人豪，春海棠令人艳，秋海棠令人媚。

虽然是套话，有时又很准确，说出了人与植物和石头之间的美学感知。而所谓“物我相契”，是对物的尊重、对人的善意，也有对人世的惋惜和批评，以及自我期许——人因不满足而寄情于自然。

但花卉草木太多，所以我们还是选已经成为符号象征的“梅兰竹菊”来说说。这一序列并非从来就有，而是逐渐形成的。宋元时期以梅、松、竹为岁寒三友，或以梅、兰、松、竹为四友。到了明代，陈继儒开始，才称梅兰竹菊为“四君子”。我们这一集先从竹子开始讲。

竹子长得像树，其实是草，属禾本科。传说五代时期的李夫人看竹影如画，发明了墨竹，其实初唐已经画墨竹，画法可以追溯到南北朝彩色的竹林。敦煌西魏壁画《五百强盗成佛记》菩萨身后绿色的竹林，画法就与后来唐代壁画的墨竹相差无几。这是写意画的种子。

不过，虽然李夫人并非创始，但竹影确实像水墨画，这个观点启发了不同时代无数的画家。