你好，我是韦羲。

几年前，日本讲插花的书《如花在野》和《一日一花》先后翻译到国内，日式插花也随之广为人知。其实我们古代很懂插花，而且日本插花的美学和方法就来自中国，后来演化得更细腻，有了自己的气质，一看就是日本的。发展到现当代，出现大量职业插花师，新意迭出，流派众多，又更加显示出日本的民族性和当代性。

中国古代没有职业插花师，但画家和文人会插花。因为艺术影响生活。这一集我们用插花讲一讲中国花鸟画、人物画里的瓶与花。

就插花师这个职业而言，一开始都还是兼职。比如中国宫廷里负责插花的人也许是画家，或懂画的人。日本有茶人兼插花师，后来才变成职业，其中战国时期茶人千利休是重要的一位，他说，插花要让它像开在野外那样。

千利休说得好，“如花在野”四字也翻译得好。语言好，就似乎是新发明新思想。不过如花在野其实这是来自中国文化的理念，即野趣、天趣。

怎样插花才有天然野趣？多看看古代花鸟画的折枝花，就明白了。古人也这么说。有意思的地方就在这里，不是只看大自然，也不是直接从自然中折来花树顺便一插，就能如花在野，而是经过裁剪与设计，要有艺术修养。

所以前面说艺术影响生活，插花就体现出来了。中国和日本古代的插花美学与方法来自花鸟画。成熟而风格丰富的花鸟画，为插花提供取之不尽的样式。

什么样式呢？花鸟画熏染的东方插花，和西洋的插花是不同的。很久以前我看电影，觉得外国人的宴会真美好，摆盘，插花，无不精美。反观我们的餐桌，无非鱼肉和汤，就算想插花都不知如何着手。鱼肉、汤和花朵实在太违和。

这件事不想还好，一想，就觉得中国好像从来没有过文明的生活似的。后来看到宋徽宗（传，宋代宫廷绘画）的《文会图》，才知道我们古代曾经这么精致高雅。