概念之所以然需嵌入到“历史语境”中理解 …… 所以，人文主义一开始就带有强烈的教育色彩，但它并不是把教授的目的看作是帮助人们掌握某种具体技能，而是重在对人本身的一种培养，他们要把人培养成有完美德性的公民。 但需要注意的是，在这个时候，这种对神人关系的重新界定，并不是以否定上帝的存在、否定神学，或者说把上帝踩在脚下的方式来实现的。文艺复兴时期的绝大部分思想家，并不是无神论者，也没有批判基督教信仰本身。 相反，他们经常强调人类是上帝创造出来的最完美的作品，是上帝把人类安排在世界的中心位置，统治其它一切生物。被誉为文艺复兴之父的彼得拉克就说，“人是上帝创造的许许多多奇妙东西中最奇妙的”。 只有明白了这一点，才能解释为什么很多教皇，像尼古拉五世、庇护二世、尤利乌斯二世都是文艺复兴的积极保护者甚至是领导者。也就是说，在教会里至少有一部分声音认为，文艺复兴和基督教是可以相容的。 在文艺复兴从意大利扩展到欧洲北部之后，基督教的色彩变得更加强烈。 比如，北方文艺复兴的代表人物，伊拉斯谟，他虽然也写了著名的《愚人颂》，讽刺一些教会人士的腐败、堕落，但是他同时也编辑了新的希腊文《圣经》，出版了《基督精兵手册》来帮助人们正确认识信仰，他既参与世俗事务却又仍然是一个虔诚的基督徒。伊拉斯谟对后来的宗教改革，尤其是路德产生了非常大的影响。在欧洲有一句谚语，“伊拉斯谟下蛋，路德和茨温利孵小鸡”，说的就是这个意思。（孟庆延） …… 辩证的张力即生命力 “宗教”与“自由”的矛盾本质上是人类对“意义”与“自主”双重追求的投射。 ……二者的辩证关系无法被彻底解决，却能在动态博弈中催生新的实践智慧。 🪞……“真理必叫你们得以自由。”

陈老师特别好 总把自己最近看的书介绍给我们

心里有个上帝，做事，做一切就是不是为了人，像为神做工一样做

如果我们搞不懂自己作为现代人的默认值，实际上就搞不懂我们自己到底是活成了什么样。（现代世界500年系列）

艺术本身自由的

那个时候就谈不上自由

？🪞……被他者建构“映射”出她自我虚拟满足感潜能？🪞……“因为她相貌平平，赶时髦总是赶不上她姐姐，于是“她只好尽量往端庄的方向发展，出于反抗，她学会了喜爱音乐和书籍里那份伤感和严肃”，” …… 《生活在别处》在写母亲这个角色时就暗示我们，人就是阐释的结果，生活就是阐释的结果，难道不是吗？雅罗米尔的母亲是一个端庄的女人，我们可以说端庄是遗传的，是她性格的一部分，但小说也告诉我们，这也可能是自我塑造的，也就是说是自我阐释的结果。因为她相貌平平，赶时髦总是赶不上她姐姐，于是“她只好尽量往端庄的方向发展，出于反抗，她学会了喜爱音乐和书籍里那份伤感和严肃”，那么这句话把雅罗米尔母亲那种端庄的性格、她原先的动机给揭示出来了，也就是说，这个动机也未必就是天生的，那么这些动机的揭示其实就是小说的分析带来的结果，小说是不能排除分析的。 …… 她知道自己相貌平平，优点是胸脯丰满，身材比较好，她对异性还是有吸引力的。而在抚育婴儿的过程中，她的身体感觉出现了变化，小说抓住这一点做了描绘，比如，原先她很讨厌吃饭发出咀嚼声，讨厌坐在抽水马桶上的姿势，总之，讨厌一切粗俗和动物性的东西。 但是生了儿子之后，儿子身上的动物性却显得美好可爱的，让她改变了对吞食、排泄这些现象的看法。更重要的是，婴儿不会嫌弃女性生产后变丑的身体，这让她感到从未有过的平静和超脱，用不着拿丈夫或男人的目光打量肚皮上的皱褶了，她的身体被她儿子的眼光所需要，她感到幸福和平静，这种幸福感是全新的等等。 米兰·昆德拉对身体的这些描写，正如对“抒情态度”的分析，都是对人的行为模式的一种考察，读来给人启发。诗人有母亲，而母亲是有肉体的。这个平常的现象我们也许会忽略了。母亲是有控制欲的，甚至可以说，母爱是有创作欲的，像诗人创作一首诗那样，要把儿子当作品那样来创作呢。雅罗米尔的母亲就是一个代表。（许志强）