文稿 我今天跟大家分享的(观点),是受了一种影响,是别人大概没有办法接受的,你们大家都知道,我现在住在尼泊尔已经12年了,所以(我)对灵魂、对世界、对历史、对人类的看法,有相当的改变。 我觉得我跟大家分享的东西,是从一个比较远的观点来看人类,整个人类灵魂是往下降的。 那么我就看了西洋艺术,发现它是同样的往下降,可以从画里头看出它的反映。 文艺复兴,灵魂下降 那么在宋朝的画里头,你可以看得很清楚。宋朝画你所接受的大震撼是形而上的,不是山的形状让你醉倒,是山之外的形状。再过几十、几百年,我们人的形而上意识就下来了。 我们到了Renaissance(文艺复兴时代),我们就开始注意人了。我们注意的是“我”。 在欧洲,这张画很有名的,是“我”,阿拉。这个“我”,很像耶稣,对吧?大胆得不得了,因为没有上帝了,是“我”在请你看“我”多美,画得非常非常好。 这个就是 renaissance(文艺复兴),我叫它文艺失败。因为它失掉了形而上的创造这一部分,整个世界都失掉了宗教。 我们看到米开朗基罗所画的都是美丽得不得了的肉体。没有任何东西让你感觉到人多渺小、神多大,没有这个感觉,人都跟上帝一样大。 所以我们(为什么)是到了这个地步。 明朝开始,人取代神 明朝也就是文艺复兴的时代,画家出来让你看到,画得非常整齐漂亮。 沈周,60 岁还是 70 岁的生日,画这张画祝寿,人跟庐山一样高,可是这个完全是形而下的东西,是用身体、用这个“我”来表达。 这个箭头就是他自己(不确定)。他在右边,他在拜他的老师。这个人会让你注意到,山没有特别高,他虽然画很多线条,把它画得非常高,可是那个不可测的高度、不可测的远度,已经消失了,你感觉不到这个山那么高。 反而你说,噢,那个可爱的小人是什么?所以“我”取代了上帝,或者“我”取代了我们说不出来的大存在、大能量、大意识。 这两张画,你们好好地看一看。在屏幕左边的人,我们看得很不清楚;在右边的人,看得非常清楚,是“我”。 这里我帮你们放大了——你要到那个画前面去,眯着眼睛才看得到——就是四个动物,四个驴子跟骡,还有两个人在跟它们——不重要,因为它不是画的主题,你不仔细地去看,你看不到。 他把它们摆在那儿的原因,是让你知道人是多么的小。 两个都是非常高的山。你是不是感觉到这个不可测的高度在左边,右边虽然这个山很高,但是没有那么高。 那是为什么?人家拼命在画这个?(因为)画的技术不一样了,意识也不一样了,灵魂所在的位置也不一样了。 左边的画,前景我们是从上面看下去的;中景就是这儿,我们是直看的(平视),我们就是他们那么高;上头那个(后景)好像是比我们高。 他用三个不同的视角来表达前景、中景跟后景,使得后面的山让我们觉得特别高。 一个有用的东西是当中这块雾,它把中景跟后景分开了,所以当中的距离到底多远我们看不出来,可是前景跟中景的距离表达了,很清楚——有一条路,有小的看不见的这些人物在上头,那么你就知道从前景走到中景需要多长时间。这是形而下的。 可是你所感觉的不是这些有趣的人物,你所感觉到的是伟大。你会感觉到要哭,因为你所看到的是创造力。 这个右边的山很好看呐,很有很多东西,有很多有趣的笔法,可是你没有感觉到震撼,你就只说,哦,这很有趣。 所以这是很有代表性的两个不同的时代来代表人类的灵魂下降的程度以及品质,以及(灵魂)它所注意的是什么东西。 那么再到十九、二十世纪,我们注意的是形而下的更下,比如物质性的东西:有没有钱?有没有权?哪个比哪个好?到了21世纪,根本就没有艺术了,都是设计。机械性的比物质性的还更低。 你们大家都知道,我们这个状况不太好,整个世界都很不健康的原因就是灵魂糟糕,我们到底了。 不过这才是令人振奋的部分,因为到了底就只能换。我们正在更换中。这个也是我们的幸运,就是因为在最低的世界,就有最高的新世界刚刚来临,它在来临中。 意识下降,绘画中的视角也下降 我们现在看这个,我们意识的下降,也就是视角也往下,很有趣。这个是我的一个观察,来看这三张。 我们看到最左边那是宋朝,北宋的最后,也就是11世纪、12世纪开始;当中这个是14世纪的中旬,我们的视角是不是下来了?我们看到近景跟后景分开,可是那个前景是离我们近一点;到了右边,到了15世纪末,快16世纪了,更近。 这几张都是真迹,所以时代是很准的,要仔细看一看。有没有感觉假如我们坐在一个气球里头,这个气球我们放气,它就会下来,就越来越低。 这个是1492(年),这是沈周的最后一张真迹。但是还有很多很多“假迹”,可是真迹是 15 世纪末。到了1556(年),就是过60年它就又会上来了,很有趣。 好,你们可以看下一个,也就是这个1566(年),这个也是真迹,它是一个手卷,更低了,看到了吗?低到我们看不见后头了,这些树就挡住了,我们很高的话,我们就可以透过这些树看它后面的东西,我们现在比较低,所以我们就看不到了。 我感觉这个画的结构的演变——西方人有这种想法,就是结构跟时间是一致的,同时虽然有很多不同的画派,可是它们的结构一大部分是一致的。 我发现好像是这个样子,可以这么样子讲,不管是哪一派,这个结构跟意识也有关系。 这个地球,同一个太阳会从东方一直到西方,那么它假如是从New Zealand(新西兰)开始,然后就经过中国,再经过中亚,再经过欧洲,然后再到美国,再转回来,从东边这样子开始。 其实整个世界所接受的阳光是一样的,在同一天它跟太阳的距离,它跟天的关系应该是一样的,因此一点都不奇怪大家的意识会很相同。 有一个时代,他们很崇拜上面看不到的东西,再来一个时代,大家对物质越来越有兴趣,所以现在我们又有手机,叫地球村,所以就一致了,这个很糟糕、很混乱、很让我们兴奋的一个世界,因为困难极其很多,但是我们可以住在这个大困难之中。 现在再看这些,我把日期放在这个地方,让你看见我们的角度越来,我们的看法越来越低,然后到了这个宋旭,很有趣,宋旭在很低的之后它又上来了,在这个地方又开始往上走了。 可是并不表示他们对形而上的东西增加了兴趣,这个是一直是没有的,一直到现在就是完全甚至到了可以说是无神论,你看就是到这个地步,我们将来可以说氧气不需要,是吧?不许呼氧气、吸氧气,那就不得了,那就完蛋了。 可是我们的灵魂是没有人可以拿得走的,这个是一件很幸亏的事情,大家有自己的灵魂,可以自己跟这个灵魂有沟通。
精选评论
共 5 条我这个非常讨厌文史哲的理科生,竟然开始看文艺片了,是小虎老师引路来的,感恩在快半百之年遇到这么有趣的灵魂
是否是因为所处的时代不一样了,我们过去形而上的东西是因为敬天悯人,后天我们更加人文物理人本主义,更加注重表达自我、凸显自我的感受和状态?——我们如何也依旧重视自我之外的世界?“我们的灵魂是没有人可以拿走的,我们有自己的灵魂,我们可以自己跟这个灵魂有沟通。”
站在世界的底端去仰望灵魂的轻盈,感恩小虎老师用看画的方式打开了另一种阅读人类文明史的方式。每一滴水都会在阳光中蒸腾到天空,再化云化雨汇入江海,那是灵魂的走向。
声里斜阳暮 :通过这节课我看到了“造物主之无尽藏”
小虎老师浑身闪烁着灵性的光彩。徐老师的艺术史课程是关于生命的课程,怪不得我一眼就下单了。本人艺术史博士生,这就是我在做以及我想做的艺术史研究:)
小虎老师那本被遗忘的书怎么买