21.大人病没有大师的艺术史

文稿 下一讲我们要讲的，是我们的元四大家比较年轻的两位（倪瓒与王蒙）。倪瓒是我们王季迁先生非常崇拜的，这个人有洁癖。到了明朝，江南人以有无藏倪瓒作品而分雅俗，这个是一个大人的毛病。 这个大人病大概从12岁开始就有了，你就很在乎别人怎么想“我”，别人对“我”的印象是什么。 江南人就会在乎别人觉得自己是雅还是俗。可是如果我不管人家觉得我雅或者俗，我就可以做我要做的事情。 假如是我（想）要人家以为我很雅的话，我就得找一张倪瓒的画，挂在我家墙上给大家看——我也有。所以这个市场就充满了倪瓒（的画），（因为）可以让大家都变成“雅”人。 我们用不着买倪瓒（的画）。假如我们真的喜欢倪瓒，倪瓒的画就会在我们心里，用不着挂在墙上给别人看。因为倪瓒他不是商人，也不是画家，他只是跟朋友画一些画玩玩。 倪瓒唯一的真迹 这叫《容膝斋图》，斋很小，因为可能是在船上，大概像一个打电话的小盒子（电话亭）。你可以看见这个地平面，看到了吗？从前面到后面，是同一个角度。 你（可以）看到这些小石头的上面，看到山的上面，还有更后面的山的上面。但是你的角度没有变，地平面的角度也没有变，这就是元朝。That’s it，this is the one.（就是这样，这张图就是唯一。） 我们有很多画叫（署名）倪瓒，可是只有这张（《容膝斋图》）有这个角度。看看这个真迹的用笔，它是用侧笔的，用中锋拉到右边，然后笔肚子再推下来，所以这个很难（画）好看。 王季迁就说，用侧笔画非常难，就是说要专业画家才画得出来。不是专业的，效果就会有点扁。这个比完全用中锋难多了，但是也漂亮多了。 所以（这张画里）他的笔是不一样的，用得非常少，只有这一张，而且被补了很多。（这）是一张受伤的、但是完完整整的没有被切掉、没有被改掉的图。 假作《秋林野兴图》与《六君子图》 请大家来欣赏一些非常有名的（倪瓒的）假画。 它叫《秋林野兴图》，这是明朝的东西。你可以看，这个角度非常低，元朝角度是蛮高的，我们看到黄公望都是这样看下去的。倪瓒的真迹也是这样，这个（《秋林野兴图》）却忽然那么低。 下一张，《六君子图》，这张角度更低。倪瓒小的时候画得比较像黄公望，这怎么可能？你要是学黄公望，你把黄公望的披麻皴画得更多，当然不可能。人家才开始，你不能画得比他更（像）他自己，对吧？so this is all very silly（这很愚蠢。） 在两岸的前头，有几棵树。他没有注意结构，所以就漏了蛛丝马迹。你就可以感觉到 it’s not right（这不正确。）这不是元朝的结构，地平面在变，往下看，往前看，这是明朝（画）。 假作《雨后空林》 这个（《雨后空林》）有很多颜色，画得很丰富，可是也是一个明朝的画法。往下看，往前看。它在台北故宫，叫《雨后空林》，是很有名的、有颜色的倪瓒图。 因为不同的人在造假。你造假，我也在造假，我也不知道你造的是什么，所以我要写一个他还活着的日子，把它画在那天的旁边。因为是在倪瓒死了好久之后画的，所以造假的时候，要看真迹的日子，要把我们（假画）的日子就摆在那个（真迹的日子）附近。 这个（《雨后空林》）不但是同一日，他还把（《容膝斋图》的）题跋完全抄出来了，（写着）这个很小的、可以容纳“我”膝盖的地方。完完全全地抄了下来，用笔也非常像。这个画（《雨后空林》）是不可思议的。 （《雨后空林》）我们完全是从前面看，可是原来的（《容膝斋图》）我们是从上面看过去，我们经过了它的“肩膀”。角度不一样。从前面到后面是同一个角度，是元朝（画），这个（《雨后空林》）是明朝（画）。 所以我们很幸运，（倪瓒）一辈子大概几十张真迹里，还有这一张是真的。有一些把他的题跋完全都抄下来了，每一笔字都写得很像，可是他们不懂结构，也不懂 perspective（透视）， 所以就画错了时代。