大家好，这一节是《人的境况》中“制造”这一章的最后一节，我们竟然要来讲艺术。

通常我们想到“制造”这个活动，想到的是制造什么？制造桌子、椅子、房屋、工具、桥梁、机器。我们想到的是有用之物，制造似乎就是把自然材料变成人类可以使用的东西，有用之物。但是阿伦特在“制造”章节的最后，没有停在工具，没有停在房屋，没有停在市场，没有停在商品，而停在了艺术作品上，这是不是一件非常奇怪的事？

艺术作品是最不像制造物的制造物，它没有通常意义上的用途。它有用吗？椅子是用来坐的，房子是用来住的，杯子是用来喝水的，工具是用来做事的。可是艺术品，一首诗、一幅画、一座雕像、一段音乐是用来干什么的？如果你说它用来装饰、用来投资、用来教育、用来抚慰心灵，那已经把艺术降格为某种使用物了，对吧？

大家不要忘了，阿伦特最好的朋友是布莱希特，布莱希特有关现代社会对于艺术品的商品化做出了怎样的评价？阿伦特恰恰要说，艺术品最重要的特征在于：它不能被恰当的使用，也不能被恰当的消费。和艺术品相处的方式，不是使用，而是保存、观看、聆听、阅读、记忆。

所以，这一节的核心问题我们可以这样提出：为什么“制造”章节的最高点、它的最终点，不是最有用的东西，而是最无用的艺术作品？

阿伦特认为，艺术作品是制造活动的最高形式，因为它最彻底的摆脱了使用和消费，最清楚地显现出世界的恒常性。在前几节里，阿伦特已经讲了几类由人制造出来的东西。

第一类，是工具和器具，它帮助人制造其他东西，也帮助人减轻劳动负担。第二类是使用物，比如桌子、椅子、房屋、衣服，它们有用途，能够服务人的生活，并且相对持久。第三类，她还讨论了商品。商品进入交换市场，具有价格和交换价值。它们不再只是以自身的品质出现，而是被放进比较、定价、交换的关系中。