大家好，我是杨照。

我们接下来读李清照的一首词，词牌是《添字丑奴儿》，这是很简单也很古老的一个词牌。

那我快速地解释，为什么是“添字”？因为它太简单了，所以唱的时候要把其中的一句重复再唱一次。这本来只是在音乐上唱歌的时候的用法，但李清照她很擅长，或她特别去研究、讲究这“添字”怎么个添法，而这首就是她在这方面的领悟以及运用的非常重要的代表。

这首又是在讲词的变化的时候，值得我们稍微注意的是，她的词牌底下通常会列“芭蕉”二字，那就是标题。

这又是来自苏轼的巨大的影响——在苏轼之前，基本上词是没有标题的。我们读秦观的词，读周邦彦的词，如何分得出同样的词牌到底是哪一首？在目录上一般是把第一句给抄下来，放在词牌的后面，那就是因为没有标题，只有词牌。而同样的词牌有很多不一样的作品，有这么多首，于是就必须把第一句给抄写、放在词牌的后面。

但苏轼他有这样的写法，正因为他不在意歌，这些词牌、这些曲调，他真的不是那么在意，他把词拿来当诗写，诗会有标题，所以他就在词上面加了标题。这本来也是非正宗、非主流的做法，不应该有的。然而坦白说，这真的比较方便。于是慢慢到了北宋末年，就开始在词作上除了有词牌，还有标题，这样的做法就越来越流行。

于是我们看到，连李清照这种如此讲究词牌正宗的人，她应该是抗拒这样的潮流、这样的添加，但毕竟，你看这个时代的风潮，即使是李清照的词当中也开始出现了有标题的作品。

到了南宋，这种状况、这种现象就更普遍了。南宋的词风、南宋词的发展方向和这个有关，那是经过了“靖康耻”，也就是靖康之难的巨大的冲击，从北宋到南宋的转折，词也就越来越不可能去写歌女之词，去表现小儿女的情感。这接着下来，由国仇家恨扩张、影响、感染，于是词里面就开始表现出悲怆、感怀，也就是男人写男人的词，不再是男人假借女人的身份写女人的词。到后面我们会接着读辛弃疾，这个变化在辛弃疾的作品当中，大家可以感受得更强烈、更明确。