4. 艺术的国际对话与合作

 

然后就是扩展领域，刚才扩展领域讲的是就是往当代这个时间跨度扩展领域，把美术史不要局限在古代，而且往现代、当代走。现代很重要，现代这部分比如晚清、民国都是很重要的时期，当时在美国也开始发展，越来越多的人开始做。

然后国际合作我觉得非常重要。也是当时因为在冷战之后，柏林墙倒塌以后，各种幕开始掉下来了，所以各方面都有很强的合作的欲望，所以在学者之间还有像当代艺术家、策展人之间都越来越多，但是还是需要做一些工作，有一些主题。

还一个collaboration，后来稍微晚一些，我和中央美术学院郑岩老师在那里，还有北京大学朱青生老师在那里，我们一起组织了叫“古代墓葬美术研究”国际性的一个（会议），每两年一次，这个想法就是墓葬美术成为一个重心了，这也是我原来提出来一个。

在别的国家，古埃及有，但是后来在美术史里不是很重要，不太谈墓葬美术。

但是中国的实际情况就是我们所有这些最重要的材料都是墓葬出来的，都是墓葬，所以墓葬对中国的考古，对中国的美术是一个极其重要的东西。如果不谈墓葬美术，光谈这个东西怎么好看，那个东西怎么重要，墓葬里拿出来，对它原始的意义，它为什么埋进去，就都忽略了。

所以要研究这个墓葬的原境，所以从这个2011年一共做了六次，12 年做了六次，每次都有很多学者参加。

这个经费是非常少的，我们也没怎么申请钱，都是所有的学者的支持，因为地方就是芝大中心，只有第一次是在美院，也不用钱。北京大学负责了所有的设计、广告，还有一些同学参与。然后郑岩老师负责联系出版，我们只负责住，我从芝大找了点钱，安排学者住下，连旅费都没有。但是就搞了12年，因为大家都支持这种事情。

所以这6本我觉得作为研究古代墓葬美术，也还是继续了一些材料，也是合作。

还有一些个人学者的合作。这套书也很有意思，也是一种国际合作。

我们今天来反思那个阶段很有意思，今天我们知道国际形势是这么一个状态，特别中美的关系是这么一个状态。

但是在当时，比如这是2002、2003这一大套书就是关于中国文化，是中美两国政府最高层达的协议，美国是由耶鲁大学出版社，中国是由中国外文出版社，两边同时出版，然后每本书都是由同样数量的中国和美国作者参与。

比如《中国绘画三千年》是第一本，所以中国方面就两位故宫的学者，杨新副院长，还有聂崇正，都是我老同学，还有郎绍君三位。然后美国是高居翰、班宗华和我。六个人还凑着一块在北京开会、看画，一块写出来。

然后《中国古代雕塑》这本稍微晚一点，是四位学者，也是两边，中国是李松和杨虹，美国是一位做佛教美术的Angela Howard和我。

所以这套书还有别的，比如中国建筑，还有别的什么，是当时的很大的一个高层的计划，现在大家还是用这个书，也是当时我参与的一些写作计划。

所以国际合作一个重要就需要平台，就是得组成一些个平台。

这是另外一个平台，就是我们在芝加哥大学东亚艺术中心的平台，中心的一个作用就是开会、做出版。因为一个大学一般的系主要是教书、教学，当然也会开一些会，当然不是它主要的，这个中心它主要的任务就是做这种学术的活动。

所以我们每年争取开一个会，每一个会争取找到一个新的试点，或者一个我们说是就是带有新的边缘性的试点或者观念，所以每次开完会争取出版。我们的很多出版物是和佳作书局联合进行的，而且现在佳作正在把这些翻译成中文，基本都翻译完了，和三联一块出。

所以这些几本比较早的，比如Body and Face ，当时也比较有影响，就是研究中国艺术中对身体和脸的表现的问题。

还有比如第二本是关于10世纪，就是我刚才说的又是一个很复杂的世纪，特别是辽代艺术当时变成一个中心，在传统研究里辽就不太重视，但是后来发现辽不得了从考古。

然后其他也有一些关于东亚的，韩国、日本。

还有一些关于当代的，就是这个looking modern，就是研究现代，现代时期比如在东亚一些港口treaty port，就是这种殖民地的港口对于艺术的作用，比如上海、广州，这些港口非常重要，所以一本书专门谈这些通商的港口，也是文化中心。

这一本是谈摄影。

还一个平台，就是黄专首先建立的，我参与的就叫OCAT这个名字，当代艺术中心最早是由深圳华侨城来支持的一个当代艺术的平台，但是在北京也建立了一个研究所，所以以这个研究所就出版了一些书，也出版了以书代刊，杂志是《世界3》。

《世界3》最近碰到一些年轻朋友还跟我说他们在用，挺好的。

我觉得就是由黄专开始，后来黄专身体不好早逝了，我和郭伟奇就接着主编这个事。

每次题目还是希望找到一些比较有意思的点，比如图像学的问题，比如海外中国艺术史研究、艺术史博物馆等等，这些题目还是比较针对性，所以大家还是可以看一看的。就是很遗憾就是OCAT当代艺术中心疫情之后就不再存在了，所以这个系列也就是这五本了。

还有一个平台，这个平台也不存在了。这个是挺有意思的平台，就是有一位印尼的华人叫余德耀先生，Budi Tech是他名字，他对当代艺术非常有兴趣，然后要在上海建立一个美术馆，叫余德耀美术馆。

就在那几年，大概五六年就委托我来组织一系列的叫“巴厘岛对话”，每年就请那么二三十个策展人、收藏家、艺术家、博物馆馆长一起，就纵谈当代艺术。不少人从各处来，比如谈当代艺术与知识生产、收藏家与美术馆。

所以在座如果研究当代美术，特别它的机构，它的历史经验，这些东西还是一批资料，作为一些资料可以，因为代表的就是那个年代，2009到2014可能是中国当代艺术的黄金时代，最鼎盛的时代，大家充满了热情的一些想象。