你好，我是鞠白玉。

自拍，我们熟悉的动作。在社交媒体和智能手机诞生以来，无论男女老少，随手就可以自拍上传，摄影不再是一个文化特权，传播也没有什么高阶的门槛。

这一集我要讲的是辛迪·舍曼，在四十年前她几乎就是自拍和cosplay的鼻祖，以自己为模特，装扮出了许多经典角色，打破了时尚界、广告界、电影等诸多大众媒体中女性的刻板印象。从这一集开始，未来的几集我们都将围绕着女性与权力这个话题作讨论。

对女性权力的讨论，其实可以划归到一个更大的话题中，身份政治。

自从上世纪的八十年代以来，身份政治学已经在艺术界形成一个激烈的竞技，对所谓“身份”主题的探索，可以追溯到伦伯朗、毕加索和弗里达的自画像上去。因为没有哪个艺术家会错过为给自己画一张肖像，包括梵高、培根、弗洛伊德，透过他们的肖像，我们会看到艺术家认为自己是谁、他的样子、他的环境、他们怎么处理这张关于自我的肖像、他们如何认知自己的身份。自画像一直在让我们明白艺术和身份之间的深刻联系，他们如何透过画自己审视自己。

这些其实都是在通过艺术对身份进行讨论，“身份”可以简单理解为“你是谁”？你身处的社会、地区和文化，在怎样构建你的身份。在当代艺术中，对这个命题的讨论，就主要集中在：“作为人到底意味着什么”、“集体身份是什么”、“作为集体中的成员的个体又是谁”这几个话题上。

为什么会关注到这个，是因为艺术家们认为身份是被构建起来的。这个观点最开始来自以米歇尔、福柯为首的一些法国哲学家、符号学家（注意提到福柯的频率，他的理论对八十年代后的当代艺术界有重要的影响）。

他们在上世纪六七十年代时提出一个观点，他们认为，身份是来自相互依存的力量，这些力量为一个共同体内的所有成员去规定社会角色、规范行为、安排权力关系。身份，是在特定的文化和政治环境下习得的，而不是天生固定。一个人的身份，就是文化的产物。