01 老马：我们先理解了生活的世界，才能理解华语电影

02 阿吴：如今，谈论电影的气氛正在消退

01 华语电影出现了哪些问题?｜电影的自我剥削和价值空心化

02 是什么中断了华语电影的发展？｜2010年代电影的爆发式增长

03 大包大揽的“家长制”是何时开始的？｜计划经济时代的电影

04 近1亿的票房款收不上来，怎么办？｜1993年的电影行业改革

05 猫眼、淘票票对电影发行有什么影响？｜民营资本的进入和院线制

06 睁眼看世界的大导演，在纽约街头教人用筷子？｜电影制片资格的放宽

07 电影行业的审查越来越严格了吗？｜主旋律电影与内容尺度

08 “我拍电影就是为了满足观众的低级趣味”｜导演的代际划分与群像

09 对权力结构的批判，对边缘人物的关注｜独立电影与官方体制的和解

10 用卓别林的美国电影来否定美国｜中国对“进口大片”的引进

11 带着《亡命天涯》的拷贝“亡命天涯”｜电影业的开放和对好莱坞的抵制

12 李翰祥来大陆拍片，只带了梁家辉｜影院的变化和“合拍片”的演变

13 “电影不应该是政策的附属品”｜那些负责管理电影的官员

14. 电影让人看到历史是如何被扭曲的｜关于中国电影改革的反思

15. 番外｜电影局常务副局长毛羽：中国电影危机论

16 香港电影，会死吗？｜跳出精英模式的电影史叙事

17 社会过得不好，小人物就开始抱团取暖｜千禧之交的香港电影

18 《无间道》是港片最后的辉煌｜电影的香港性与合拍片的兴起

19 周星驰、陈可辛、徐克、王家卫、刘伟强……那些转战合拍片的“先行者”

20 在香港，一切的保质期不超过50年｜过渡时期的电影和文化保育运动

21 “不想拍让中产阶级观众感到舒服的电影”｜许鞍华、邱礼涛、彭浩翔

22 在一个不平等的社会，关注底层｜新自由主义与香港电影的崛起

23 “我命由我不由天”，是梦想还是悲剧？｜近十年的香港本土电影与主体性

24 是这个世界疯了，还是我自己疯了？｜社会问题电影里的悲剧与孤独

25 建立在血缘之上的人际关系，是最保守的｜电影中的非血缘共同体

26 黎明、杨千嬅、郑秀文、余文乐、黄子华……香港电影的演员和本土意识

27 大师为何出现在80年代的台湾？｜东亚满分小孩杨德昌

28 “他们最终还是选择了孝贤”｜杨德昌、侯孝贤的断交与和解

29 灵魂深处的撕裂和阵痛，不亚于一次社会革命｜杨德昌电影的母题

30 杨德昌的电影意识是“早熟”的｜《十一个女人》《光阴的故事》

31 娜拉出走后，要有事业和独立的人格｜《海滩的一天》与女性觉醒

32 偶然背后，是时代剧变带来的必然｜《青梅竹马》与现代化的代价

33 人人都是受害者，人人又都是加害者｜《恐怖分子》与城市生活的病症

34 “你总想改变这个世界，但这个世界是不会变的”｜《牯岭街少年杀人事件》（上）

35 威权时代，个体能否保留精神自由和理想主义？｜《牯岭街少年杀人事件》（下）

36 出现那么多假的东西，是因为真理被规定只有一个｜《独立时代》《麻将》

37 并不存在某一个人，比另一个人知道更多关于生活的真相｜《一一》与成长

38 继续乐观地生活在这个充满悲剧的世界｜杨德昌的身后事

Ⅰ 从侯孝贤退休说起｜自然主义的美学思想

Ⅱ 侯孝贤的艺术创造性从何而来？｜新电影时期的风格突变

Ⅲ 成长就是不得不做自己不情愿的事｜《冬冬的假期》《童年往事》《恋恋风尘》

Ⅳ 日常行为被赋予荡气回肠的史诗性｜《悲情城市》《戏梦人生》《好男好女》

Ⅴ 托角色给观众带话的，是最笨的剧本｜《南国再见，南国》《海上花》《千禧曼波》

Ⅵ 有舒淇和张震，电影就不会难看？｜《最好的时光》《刺客聂隐娘》

日本电影为何远离政治？威尼斯电影节有黑幕？谁掌握艺术电影的审美话语权？｜答疑

如何看待短视频时代的电影？当导演需要科班出身吗？金鸡奖为何没落？｜答疑

39 一切风流，都被雨打风吹去｜贾樟柯与《风流一代》

40 贾樟柯是天才，还是被高估？｜一位独立导演的崛起

41 在与时代的摩擦中，每个人都在失去｜科长宇宙与中国现代化

42 不合时宜的人，与反叛之下的绝望｜《小武》《站台》

43 被拐卖的妇女，会对买家产生爱情吗？｜《任逍遥》《世界》《三峡好人》

44 并不存在确定的、唯一的历史真相｜《海上传奇》《天注定》《山河故人》

45 我不相信，你能猜对我们的结局｜《江湖儿女》《一直游到海水变蓝》

番外：《哪吒2》票房登顶，也救不了中国电影

46 “杜琪峰的第一身份是公司老板”｜银河映像三十年

47 演员身上本来的东西，比演技更重要｜银河映像的工作模式与风格

48 黑帮世界是现实世界的一种变形投射｜银河映像作品的主题与叙事

49 所有意外都有原因，但局中人不知道｜《一个字头的诞生》《暗花》《真心英雄》

50 “因为是刘德华，所以不合理的情节变得合理”｜《暗战》《枪火》

51 浪漫爱情片成为银河票房支柱｜《甜言蜜语》《瘦身男女》《我左眼见到鬼》

52 香港警察和黑帮，拜的都是同一个关公｜《PTU》与沉默蓝墙

53 何为因果？菩萨畏因，凡人畏果｜《大只佬》《大事件》《柔道龙虎榜》《龙凤斗》

54 传统道德与义气，能够在黑帮世界留存吗？｜《黑社会》系列与黑帮神话的破灭

55 怀旧这件事，过瘾一下就可以了｜《放逐》《跟踪》《每当变幻时》《神探》

56 在无坚不摧的金融世界，人性毫无原则｜《文雀》《复仇》《意外》《夺命金》

57 命运无法改变，但面对命运的态度可以选择｜《毒战》《树大招风》《命案》

58 如果没有他们，香港电影史将会苍白很多｜银河映像人物散论

59 “王家卫的任务，是战胜自己的模仿者”｜《花样年华》的重映与创作缘起

60 爱情的美，恰恰在于“未完成”的状态｜王家卫的文学积累与创作冲动

61 王家卫根本不懂《花样年华》？｜夭折的复仇构思与矛盾叙事

62 苏丽珍和周慕云，到底谁爱得更多？｜《花样年华》的重复、留白与穿帮

63 梁朝伟的垂眸，与张曼玉的一瞥｜《花样年华》的表演与化学反应

64 旗袍花色俗艳，但观众只觉得张曼玉很美｜《花样年华》的美术、摄影与剪辑

65 王家卫是上海和香港的“混血儿”｜《花样年华》的场面调度与沪上元素

66 二十岁以后，还爱王家卫吗？｜一个天才导演的坠落与悬浮

番外：关税阴云下，中国观众正在失去美国电影

67 九十年代的台湾电影，高贵又寂寞｜世纪末的低谷

68 《卧虎藏龙》《蓝色大门》《盛夏光年》《悲情城市》｜台湾电影的触底反弹

69 电影应该表达正面意义吗？劣迹艺人应该被封杀吗？｜台湾电影的社会环境

70 “四大天王”之后，台湾电影无人接班？｜两岸合拍与金马奖

71 从《海角七号》和“失败者联盟”说起｜台湾的新本土电影（上）

72 原住民导演如何处理传统与现代的冲突？｜台湾的新本土电影（下）

73 《情非得已》《艋舺》《爱》《军中乐园》｜高开低走的钮承泽

74 《医生》《失魂》《阳光普照》《瀑布》｜10年代第一人钟孟宏

75 电影如何反映台湾的黑金政治？｜黄信尧、杨雅喆、赵德胤、李永超

76 《角头》《当男人恋爱时》《听说》《那些年》｜台湾青春片制霸华语圈

77 《孽子》《刻在你心底的名字》《十七岁的天空》《鬼家人》｜台湾酷儿电影领先亚洲

78 《白衣苍狗》《回光奏鸣曲》《强尼凯克》《小美》｜台湾的底层片，当然不算惨

79 母性、父权与恐怖元素如何碰撞？｜程伟豪的高概念类型片

80. 台湾为何盛产青春魅力型小生？｜许光汉、吴慷仁、彭于晏、许玮甯

81 论艺术成就，超越张艺谋、陈凯歌｜谈谈黄建新

82 知识分子的幻灭与驯服，是最好的结尾｜《黑炮事件》

83 体制如何将人变成了机器人？｜《错位》《轮回》

84 无权无钱的知识分子，还是趴下了｜《站直啰，别趴下》《五魁》

85 豆瓣评分9.5，这部巅峰之作如何讽刺官场？｜《背靠背，脸对脸》

86 集体任务和个人幸福，怎么选？｜《红灯停，绿灯行》《埋伏》

87 哀叹世风日下，是世纪末的普遍焦虑｜《睡不着》《说出你的秘密》

88 黄建新，没有能力把握这个时代了｜《谁说我不在乎》《求求你，表扬我》

89 先锋的反叛者，何以成为主旋律的推手？｜《建国大业》《建党伟业》

90 有所不为，是否只是明哲保身？｜中国知识分子的永恒困境

91 现代明星制度是如何建立的？｜香港娱乐业的转型（上）

92 王菲、张国荣这些巨星背后，谁是操盘手？｜香港娱乐业的转型（下）

93 为何香港只有一个张曼玉，只有一个梅艳芳？｜香港影坛的女星生态

94 为什么说，现实中的梁朝伟和电影中的没有区别？｜香港演员的表演风格

95 王家卫是如何指导张曼玉演戏的？｜《玫瑰的故事》《旺角卡门》

96 “开窍”的张曼玉，用身体吸收了所有历史的悲情｜《人在纽约》《客途秋恨》

97 在20世纪的港台，没有比离散更大的问题｜《滚滚红尘》《爱在别乡的季节》《阿飞正传》

98 人言可畏，是阮玲玉在哭还是张曼玉在哭？｜《阮玲玉》《东邪西毒》《青蛇》

99 张曼玉适合演喜剧和动作片吗？｜《新龙门客栈》《东方三侠》

100 阿萨亚斯和张曼玉是如何结缘的？｜《迷离劫》（上）

101 东方主义，是对异域文化一厢情愿的幻觉｜《迷离劫》（下）

102 真正动人的重逢，应当尊重生活本身的复杂性｜《甜蜜蜜》

103 一个“堕落版”的张曼玉，可以是怎样的？｜《宋家皇朝》《英雄》《清洁》

104 张曼玉的巅峰息影，是谁的遗憾？｜华语电影的结构性问题

105 从明星到网红，我们的情感寄托何去何从？｜明星的终结

106 商业艺术二分法，失效了｜无法定义的李安

107 李安是如何被发掘的？｜徐立功和台湾电影

108 “我再不拍电影，就要死了”｜纽约电影圈和李安的《推手》

109 一当上父亲，就成了自己当年最讨厌的人｜《喜宴》《饮食男女》

110 为什么找李安这个东方人来拍《理智与情感》？

111 对无限繁荣的相信，破灭了｜《冰风暴》《与魔鬼共骑》

112 为什么李慕白执意收玉娇龙为徒？｜《卧虎藏龙》（上）

113 玉娇龙跳崖，是破灭还是解脱？｜《卧虎藏龙》（下）

114 爱和恐惧，是可以共生的｜《绿巨人》《断背山》

115 个体的失控，如何解构宏大的历史？｜《色·戒》（上）

116 张爱玲和李安的“罪名”，有何不同？｜《色·戒》（下）

117 信仰，就是对一个好故事没有理由的相信｜《少年派的奇幻漂流》

118 爱国主义，如何成为一种商品？｜《比利·林恩的中场战事》《双子杀手》

119 他不是女性主义者，只是适合拍女人戏｜李安的创作主题（上）

120 他不一定懂「同志」，但是懂边缘人和压抑｜李安的创作主题（下）

121 （完结）华语电影的本质，是处理断裂和离散｜李安、艺术与人生

番外｜关于电影、足球、武侠、政治立场、艺术家的道德……