上半时绘画走完一个周期，一切都已经发生，下半时无非重复曾经发生过的一切。下半时画家的宿命就是在重复中再创造。 相对而言，宋人风格，笔墨是手段，为再现山水服务。元人风格，笔墨是第一目的，江山其次。到了董其昌，笔墨完完全全成为目的。 董其昌禅宗修养很高，那么禅宗给他带来什么？突破法理。在绘画反抗物理世界，争取时空自由方面，他比前辈走得更远、更彻底。明朝中前期文人画比较规范化，董其昌就来解脱这种规范，画得更放松，更率意。“解脱”，不是“解放”，禅宗讲不着相，“解放”也是一种相，可能会过度，导致纵横习气。

每到一个重要的节点就会更加体会到老师所说的建立绘画史的框架和分期的重要性，一路听下来以后才对董其昌所处的环境和提出来的观点有了一个全面和公正的理解。之前听到过许多对他的看法，很两极化。每一期节目老师都让我学到了很多东西，可远远超出了美术史范围。

老师你好 课中说到“技术太生不行 太熟也不行 要熟练之后有点生” 那就是要有点自我发挥的意思啦 但一发挥就挨批啦 再看看他的画 真感觉不出啥“发挥” 人对重重叠叠线条好像分辨力不高 视线还是被石头的整体形状大小吸引 但吸引后也记不住 石头啊石头 虽然不存在像不像的问题 但也完全限制了人类大脑喜欢故事的联想力🍑🍑🍑

韦義小老师，和您握手

已经买过的节目不能反复听吗？

作为绘画的绘画不是应该从现代主义时就开始了吗