听众朋友们好，我是王瑞芸。

我们讲现代派一路到现在，基本都是正面的建设过程，也就是脱离写实建立一种新的抽象形式的过程，是一个从无到有的建设过程，体现的是对机械化现代社会的正面回应和全心接纳。

从这一讲开始，我们要介绍现代主义的另一个面向了，它与正面接纳的做法相反，表达的是不快，不满，甚至悲观主义的一面了。这个面向上的现代流派最先要介绍的就是表现主义。

表现主义作为艺术流派和风格，发生在19世纪末期，它在造型上的特征就是变形。

若是仅从手法上说，它似乎与野兽派该算是近亲，都是对画面做主观性的变形， 然而，表现主义和野兽派性格脾气是完全不同的。

法国画家马蒂斯当年虽然一度被骂成是“野兽”，可是他却用一张比一张更显得优美的作品向世人证明，他是个彻底的雅士，不光外表看上去像一位极体面的银行家，他在绘画上的变形也越画越美的。

他的艺术追求是用这样一句著名的话归纳的：“艺术要像一张摇椅那么舒服宜人”。这句定义充分流露出马蒂斯真不愧是骨子里的法国人，他和原先看着是完全对立的学院派其实具有相同的血脉或者说相同遗传基因，就是绝不放弃艺术中的美。到了现在，我们已经可以完全有把握地说，马蒂斯所做的其实就是换了个瓶子继续装艺术的美酒。

表现主义可就不同了，它一点也不求美，它在本性上甚至像是个呼号哭泣的孩子，就直接把心里的痛苦、恐惧、焦虑放开喉咙喊出来，这就是为什么表现主义的代表画家蒙克的那幅《呐喊》会成为表现主义的“形象大使”，它真的是太传神了，只用一个笔墨不多的形象就把表现主义的长相性格脾气禀赋从里到外全说尽了。

我们或许该问，艺术家这么做又是何苦呢，谁愿意去直面人生中的不安紧张和痛苦呢？