听众朋友们好。

上一讲我们介绍了取消艺术和生活界线，努力缩小鄙视链的激浪派，让我们多少看到这些当代艺术先行者们的用心。

这一讲则来介绍单个的艺术家，选的是德国艺术家博伊斯。通过他我们继续来追踪这个主题：艺术在当代究竟是如何进入生活并服务于人生的。

博伊斯曾经是激浪派成员，但他个人的知名度和影响力后来远超出了激浪派，实在是因为他做到了把艺术全方位地带进生活。

如果说激浪派们还只是站到台上用节目表演的方式去做展示，博伊斯则直接将现实世界作为他的舞台，也就是说，他做的已经不是把普通事物或生活某些行为放进艺术作品中来，而是反过来，把艺术直接放进生活，乃至和生活无缝对接。

比如他就把生活的任何行为——扫地、洗脚、开会、辩论——直接贴上艺术作品的标签，这种做法比我们前面呈现的那些人和团体当然更具颠覆性。

尤其是这位德国艺术家完全是个多血质的人，一天都停不下来，极其多产，一生中一共有过70个“行为”创作，50个装置，130个个展——这还不包括他参加的许多集体展。

他的作品创作不仅彻底超越绘画雕塑，他甚至还直接把自己的生活就标识为作品，比如他把自己1921年出生的那一刻算成是自己的第一个作品。因此当他1986年1月23日死于心脏病时，西方艺术史家不无幽默地说，他过世的这一刻也该贴上标签作为他的作品之一。

对于博伊斯把艺术和生活混淆到如此程度的做法，人们当然评价不一，但人人都会承认他是二十世纪影响力最高的艺术家之一。我们前面谈的所有那些人，杜尚，凯奇和激浪派们也都是在做推动艺术改变的事，但他们若是和博伊斯比就显得安静多了，博伊斯是把动静弄得特别大的一个人。