本集节目从五个方面介绍了勃拉姆斯在音乐上的创新及其特色，分别是他的个人特色、旋律、和声、节拍与节奏，以及结构。从这几个方面可以体现出勃拉姆斯作品的审慎与高品质，以及在古典外衣之下预示着未来的激进和前卫。

焦元溥：大家好，我是焦元溥，欢迎您收听《焦享乐》，一听就懂的古典音乐史。

在上集节目中，我为大家介绍了勃拉姆斯的生平以及重要性。我们说他是一位用过去的形式写作，但在传统中又深知当代浪漫精神的作曲家。这位音乐大师，对于过去还有当代的作品都非常热心地钻研，累积出极为杰出的写作技巧。很多人把勃拉姆斯当成是传统的捍卫者，或者是传统的代表。但是在今天的节目里面，我也要和大家分享，其实勃拉姆斯比我们想象的要前卫，他不只传统，更有创新。

勃拉姆斯的创新，其实来自于他的审慎，还有深厚的历史观。毕竟就如同我们所看到的，很多新的念头跟想法，往往是短暂的，很多在当下看起来非常前卫的东西，没过多久就被时代淘汰了，根本留不下来。我们在上一集节目中强调，勃拉姆斯作曲的特色，就是他是言之有物的作曲家，绝对不花哨浮泛。既然如此，他也不跟风追逐潮流，而是基于他对于传统的研究，开展出新的道路。

在今天的节目中，我将从五个方向来看勃拉姆斯的创新特色。第一个，可能也是最容易辨认出来的，就是个人特色，他的个人语汇。从小的方面来看，勃拉姆斯自己是钢琴演奏名家，也为钢琴写下非常多精彩的作品。他对于钢琴音色的研究，和那个时候钢琴的发展，可说完全紧密地结合在一起。因为不同乐器，我们说，钢琴性能的改变，他也调整了他在协奏曲和室内乐中，音调色彩的设计。这样的敏锐度，绝对走在时代尖端。

而他的管弦乐也相当有特色。没有错，很多人批评勃拉姆斯，说他的管弦乐是不是比较没有特色啊，像瓦格纳运用这么多奇特的铜管，发出各式各样不一样的声音。可是勃拉姆斯，当然也有自己的声音。比方说我们在上一集节目中听到的《第三号交响曲》。