各位看理想《古典音乐入门指南》的朋友们大家好，我是焦元溥。

从这一集开始，我将选出10套录音，作为大家所谓“古典音乐入门”的选择。可能大家也都知道，我无论是在演讲或者是在写作里都一直说，我不要做所谓的“古典音乐入门名单”，因为这实在是太困难了，你不可能找到一个名单或找到一首曲子，是适合所有人的。

所以一开始要先说的是，比方说，你听了今天的介绍后，要是怎样都不喜欢这些曲子的话，没有关系，这不是你的问题，你就是跟这个曲子没有缘，有可能你现在没缘，但以后就喜欢上它了啊，只要不要对它永远说“不”，这样就可以了。

我虽然一直很排斥做这样的曲单，但最后答应的原因是，透过这个机会，我可以选一些录音，然后来介绍为什么我喜爱它们。这些录音，我觉得有一些也非常适合大家来当做入门录音欣赏。我当然有我自己的理由，但那理由可能也是非常属于我个人的，所以欢迎大家来听。如果你信任我的选择的话，无论如何，我觉得，我挑出来的这 10 部录音作品，绝对不会浪费你的时间，绝对都是经典之作，至于你主观上喜不喜爱，当然你可以有你自己的选择，但客观上来讲的话，我们也会用十集节目的时间来为大家分析，为什么我可以说，它们客观上真的都是经典之作，是值得我们好好欣赏，并且从欣赏中学习的。

好，那十部中的第一部录音是什么呢？这也是个擦边球了，有点“偷吃步”，就是约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）的四首交响曲。这里我为大家所推荐的版本是Herbert von Karajan，也就是卡拉扬指挥柏林爱乐乐团时的最后一次录音， 即1986年6月到 1988 年 10 月所完成的四首交响曲的全集录音。

为什么我要推荐这套录音呢？这个问题，可以分成音乐和演奏两方面来说。

首先，在音乐上面，勃拉姆斯的四首交响曲真的就是必听之作，你没有办法逃开这四首交响曲，它就是这么精彩，当然，就像我刚刚前面也讲过了，你可以说，哦我听过了，但是我不喜欢。可你最好还是能听过它，最好不要没听过，它真的是写得非常好的作品，你认识它，绝对不会有错的。而且这四首交响曲也是现在无论是音乐会或者是唱片录音，都还是会一直再见到的作品。

所以，如果你能够喜欢这四首作品的话，那太好了。你对这个曲子了解得越熟悉，你去听音乐会的话，那每一场音乐会对你来说都会是非常好的收获，因为你就是一次再一次地复习这些曲子，并从里面听到越来越多的东西。而且即使是有这么多精彩的演出录音在前，现在的指挥家跟乐团呢，还是一样会推出这四首交响曲的新录音，所以，你永远有新的版本可以听。

这四首作品就是好听啊，就旋律来讲它就是非常好听，非常吸引人。比方说，我们听第四号交响曲的第一乐章，即使我放的是非常古老的广播录音，但你听这样的旋律，你能够不被它打动吗？

你看，即使录音品质这么不好，可你还是立刻会被这个旋律给抓住。更不用说勃拉姆斯第三号交响曲的第三乐章了，这更是曾经被改编成流行歌曲，实在是一听就难忘的旋律啊！即使我还是用一个非常古老的广播录音的版本，你还是一样会被旋律立刻打动。

我还记得我小时候第一次听到这个乐章的时候，那种像是触电一般的感觉，哇，怎么可以有音乐会写得这么美，这么感人。当然，我们今天介绍的、推荐的卡拉扬 1986 年到 1988 年录制的全集，用了非常好的乐团，是非常好的录音，你一听就会就觉得，哇，真的是非常精彩。

但我还是觉得，勃拉姆斯最大的魅力就是在于，他写的乐曲，本可以立刻打动你，但是，他也会用慢慢打动你的方式，让你像是走进一个森林一样。还是举我们前面提到的第4号跟第3号交响曲来当例子好了，这里面的每一个乐章，加上我前面提到的这两首曲子，其实也都是一个大型发展的过程。布拉姆斯这个人言简意赅，他写得不累赘，所以你看这三、四号交响曲里面讲了这么多的东西，但他宁可是用丰富的对位法把它交织在每一段音乐里面，而不是写得很长很啰嗦，或者花很多很多的时间停留在一种感情或讲一件事情上。

但这也不表示说这四首交响曲没有情感变化，事实上，我们听着这总共加起来16 个乐章，其中的情感变化幅度还蛮大的，也呈现了勃拉姆斯这个作曲家不同的心境。比方说，我们现在听到的就是他第二号交响曲的第一乐章。勃拉姆斯在他的第一号交响曲上花了非常非常多时间构思，20 多年的时间，或许是因为心里压力太大了，压力疏解完之后，第二号交响曲一下子就写出来了。你听一开始的音乐，真是娓娓道来，不疾不徐地把你带入他的音乐世界当中。

光是前面这一段开头就已经非常精彩了。我还记得我第一次听到这个开头，就觉得，哇，好精彩！但是布拉姆斯厉害的是，你以为这已经很好听了吗？很精彩了吗？精彩的，在这里才要出现呢。

所以这四首交响曲总共 16 个乐章，真的是毫无弱点，非常值得大家好好来听。这旋律本身就很好听啊，作为古典音乐的入门者，很多人就是先挑旋律嘛，这里面真的是有很深刻、真诚的情感，而这情感幅度在这 16 个乐章里面有又很多的变化。

当然，勃拉姆斯也是以有深度著称的，这深度贯注在这些乐章里面，即使是一个单纯的抒怀，勃拉姆斯也不会只是单纯讲一件事情，在微笑中有阴影，但阴影里面你也可以看得到阳光跟希望，相当感人，特别是第一号交响曲，从开头定音鼓的重击，到第四乐章的“压力”、阿尔卑斯山的号角，最后听到一个像是《欢乐颂》变形版的、感人至深的主题，也就是经过重重发展之后出现的、光辉灿烂的 C 大调结尾——就光是我这样子形容、叙述，都有种浑身起鸡皮疙瘩的感觉，所以无论如何，希望大家能够听过这四首交响曲，真的是值得一听再听的作品。

那为什么我格外推荐卡拉扬1986年到1988年录制的这一套全集呢？

其实这些曲子卡拉扬之前已经录过几次了，这一套全集，我觉得，作为一位非常老道的诠释者，他在勃拉姆斯交响曲还有勃拉姆斯其他作品上面花了大量心血跟时间，他也跟柏林爱乐建立了很好的关系，虽然就在录音的时候开始不和。

但回到这四首交响曲的录音上面来讲的话，我觉得成果还是相当专业，他完全知道这管弦乐团可以发出什么样的声音，这乐团的声音也是他自己训练出来的。他指挥这些曲子这么多遍，也指挥了勃拉姆斯其它作品非常非常多遍了。他录制更多遍的，可能还是《德意志安魂曲》（《德文安魂曲》是比较好的翻译说法），是勃拉姆斯的经典名作，同时也是卡拉扬招牌中的招牌——当然这四首交响曲也是他的招牌。所以，一位非常天才的指挥家花这么多年、这么多的实战经验在这四首交响曲上面，在晚年最后一次录制这四首曲子，果然那个成果可能就只是能用来崇拜、来佩服。

具体来讲的话，这 16 个乐章，我觉得这么多年的锤炼下来，在速度上面，卡拉扬每一个乐章都处理得很完美，这也不是我先入为主的感受，当然有些乐章我主观上可能还是喜欢更快一些或更慢一些的版本。但是听卡拉扬指挥这四首交响曲、这 16 个乐章，我都觉得他的诠释刚刚好，好像以他的诠释来讲的话，多一分少一分都不行，他真的就达到了“刚刚好”，包括情感的诠释非常深但是也不沉溺，这么巨力万钧，可是又非常流畅，那真是很了不起的成果。除此之外呢，卡拉扬他就是声音的魔法师，他把那时候的柏林爱乐变得整个交响乐团就像是一组声音，像是一个大型的室内乐，铜管、木管、弦乐，你听起来就是一套完整的声音，那种声音的光亮度、色彩度，有非常强的紧密性，这完全适合勃拉姆斯，也同样展现在了作品里面。

这种声音所表现出来的成果呢，跟勃拉姆斯的这四首交响曲也是相得益彰，特别是他的第三跟第四号交响乐，因为这两首曲子特别能够展现勃拉姆斯“圆熟中的圆熟“的管弦乐技法orchestration，你听勃拉姆斯的管弦乐设计，他让管乐，也就是木管加铜管啊，或再加上弦乐，就组织成了像我们刚刚说的，既光亮但是又坚韧、非常扎实的声音。这种声音，我自己形容的话就是火山熔岩，光亮，但是又有流动性，可你又知道，这是融化的石头。

在这四首交响曲当中，大家公认声响来讲写得最精彩的就是第三号。我们现在就来听一听卡拉扬 1988 年10月的录音，就光听那个开头的声音，这真不是寻常指挥跟乐团办得到的。

这种声音就是属于卡拉扬，属于勃拉姆斯，但也可能属于一个没有办法再现的时代了。光是要听到这个声音，那你就只能够买这样的版本。这个声音呢，跟勃拉姆斯的音乐是完全切合在一起的，这种声音也可以表现出音乐的深度。

再比方说我们来听第四号交响乐的第二乐章，你现在听到的第二乐章不是它的开头，而是进行了一部分之后。你听听看，卡拉扬怎么样让乐团发出这样的声音？这声音又如何呈现出音乐所有的、内里的声部、线条，以及丰富的情感？这都在声音里面了。

你听到的音乐，都处理得非常细腻，但细腻之中，那音乐的线条和音乐的方向感是持续前进的。而同样这段旋律再出现的时候，你听听看卡拉扬让乐团发出了怎样的声音。

勃拉姆斯这四首交响曲我收集了相当多的录音。平心而论，像是第二乐章能够表现得好的版本，其实也是相当的多。可是要好成这个样子，哈哈哈，还是太少太少了，而这一转眼也是将近 40 年前的录音了呢，昔日这么高的成就啊！所以这套录音真的希望大家好好把握，光是声音本身，这就是一个几乎难以再现的传奇了。

我前面说了，我觉得，卡拉扬在这16 个乐章里面，像是速度什么的都处理得非常好，而且他也牢牢抓住了勃拉姆斯音乐中的一点，就像是我在《一听就懂的古典音乐史》、我另外的节目里面特别介绍跟分析的，勃拉姆斯的音乐，其中的张力是不会消失的，是持续加压、持续前进（欢迎大家听我那个古典音乐史的节目，因为我真的是好好做了一整集来介绍勃拉姆斯啊，从那期节目里面，你可以听到更多）。但我又觉得，介绍是一回事啊，你知道他怎么写，可是你真的要做出来、做得好，那太少了，在这点上面来讲的话，我必须说，卡拉扬他真的是理解勃拉姆斯的音乐语言，做得非常好。

我再举一个例子吧，就是勃拉姆斯第一号交响曲的第一乐章，这个第一乐章一开始是一个巨力万钧的序奏，定音鼓咚咚咚敲击，序奏完了之后才是接第一主题。这序奏是勃拉姆斯很晚才加上的，加得非常好。我们先来听一下这个序奏结束之后的第一主题是什么样子。

好，你现在知道这个主题听起来是什么样子了。因为他这第一乐章是用奏鸣曲式写成的。那奏鸣曲式呢，就是前面主题出现之后要有发展，到了这个地方，音乐就是越来越小声，越来越小声。很多指挥在这边其实就会选择把速度放慢，让音乐像是停顿了之后再起来。可你听卡拉扬的处理，他并没有选择停顿，没有让张力消失，而是直接接上。

当然，欢迎大家去比较各式各样的版本，很多指挥大师（也是我自己非常欣赏的）在前面那个地方都有这种暂停，让音乐出现的张力一下子好像消失了，然后从消失中再起来，我其实也非常非常佩服他们。但就这一曲的诠释，以我对于勃拉姆斯音乐的认知，我还是最推崇卡拉扬的诠释，就是音乐的张力是不曾消失的，因为这可以用在勃拉姆斯几乎是所有的作品上面，他的诠释就是这么精彩，而这也才是第一号交响曲的第一乐章而已。

刚刚我们也听到了，整个管弦乐的声音啊、张力啊，还有爆发力，说起来，我们其实最怕的，就是指挥家到了晚年的时候调度的非常好，可就是少了那种生命力、活力跟爆发力。说老实话，卡拉扬有一些最晚期的录音，听起来生命力的确是有些减弱，可就是在这一套勃拉姆斯的四首交响曲录制里面，我并没有感受到这个问题，我觉得每个乐章都是这么的精彩，都是这么的扎实。所以无论如何，我是非常非常推荐大家来听这四首交响曲的，每一个乐章都值得你花时间好好品味，好好来听，同时也听卡拉扬指挥柏林爱乐这个史上最特别、最杰出的组合之一，听他们创造出来的声响，听卡拉扬一生投注在这四首交响曲当中不断的锤炼，以及最后产生的这样子惊人的结果。

当然，这四首交响曲如果要细细去分析的话，真的是分析不完，光是第四号的第四乐章，它就是一个夏康舞曲。夏康舞曲，是以乐曲的低音为主题的变奏，你听起来好像是一个旋律这样写下去，可事实上它就是一个变奏。那个变奏，卡拉扬在这里面的掌握真的也是“见树又见林”，既有细节又有大方向，特别是我看一些评语说，因为卡拉扬在录第三号跟第四号交响曲的时候跟柏林爱乐闹不和，所以大家觉得好像这个成果有些衰退。

可我不觉得啊，我觉得哪里听出来是衰退？我反而听到的是那种乐团里面非常具有生命力的声音，特别是你跟他前一套录音来比的话，他前一套录音也是让那个声音非常非常扎实，非常好，可终究在最后这一套录音，可能有些人所说的“衰退”是说听到了一些好像不是那么完美的声音，跟卡拉扬之前的录音比起来的话好像没有那么润泽，润泽感有点消失。可这反而是我喜欢最后一套录音的原因，因为就是有那种冲突感啊，就是要有那种张力啊，就是要有这样子的声音才过瘾啊。所以最后我们来听一下第四号交响乐第四乐章，你听听看结尾段乐团发出来的声音，是不是跟音乐是牢牢契合在一起？

好，以上就是我对于勃拉姆斯这四首交响曲，还有卡拉扬指挥柏林爱乐的最后一套录于 1986 年到 1988 年的这四首交响曲的录音非常粗浅的介绍。当然这其中还有很多地方没有好好细讲呢，比方说像是卡拉扬跟柏林爱乐在第二号上面的精彩成就，又或者是，这四首交响曲里面很多人听第一号第四乐章，包括我，以前听的时候，真的是每听必哭啊，真的很震撼，刚才我前面有稍微介绍过它的铺排。

我想，总该留一些东西让大家自己去体会啊，全部都听完了不见得是好事。所谓推荐入门录音，你可以用各种不同的方式去获得它。但我非常强调的，是希望大家可以——因为网络上你会听到一些丢出来的、音质不是很好的版本，我觉得这么好的录音，而且这里面的这些诠释，以及本身演奏上面的成就这 40 年来可能也没有敌手，之前也不见得有多少人可以跟他匹敌——这么好的录音，我希望你可以尽可能找到音质最好的版本来欣赏、来收藏，相信你把录音听熟了之后，对于四首交响曲，你可以把这四首交响曲都认识得非常熟。

你如果喜欢这四首交响乐的话，真的是太好了，人生就多一个宝藏可以不断去回访啦。如你喜欢这个演出的话，那卡拉扬对于音乐诠释，还有柏林爱乐对于管弦乐演奏，可能会为你树立起一个相当高的标准，在某方面来讲会造成一些阻碍，之后听到其它录音可能会觉得没有这个好， 不过说不定你也可以在听到其它录音的时候觉得，嗯，跟这个版本不一样，你也非常喜欢，你的眼界跟标准也会为之提升。

至于接下来还有哪些录音，是我选择出来作为入门录音跟大家分享的呢？我们还有 9 个礼拜嘛，请大家慢慢听哦。欢迎大家来听我的介绍，但是更希望大家去找这些录音来听。

感谢各位，我们下周见。

 

赫伯特·冯·卡拉扬Herbert von Karajan（1908-1989），奥地利指挥家，键盘乐器演奏家和导演。

卡拉扬在指挥舞台上活跃60年。他带领过欧洲众多顶尖的乐团，并且曾担任柏林爱乐乐团首席指挥长达34年（1955年起，至1989年去世）。他热衷于录音和导演，为后人留下了大量的音像资料（到1988年为止，他发行超过1万张唱片，约700款录音），包括众多的管弦乐，歌剧录音和歌剧电影，涵括从巴洛克，到后浪漫主义欧洲作曲家，甚至部分现代乐派的作品。[1]其中一些作品，如贝多芬的交响曲还被多次录制。卡拉扬在音乐界享有盛誉，甚至在华文世界被人称为“指挥帝王”。

约翰内斯·勃拉姆斯Johannes Brahms（1833-1897）德意志作曲家、钢琴家和指挥家，被认为是浪漫主义音乐时期最重要的代表之一。勃拉姆斯是当代维也纳的音乐领袖，其大部分的创作时期也是在维也纳度过的（1869年后定居于此）。他创作了四部交响曲，其中第一部在他40岁时完成，他笔下的曲类包括钢琴曲、室内乐、交响乐、合唱曲，以及艺术歌曲等，尤其擅长将民谣旋律辅以精致化的笔法呈现之。

《德意志安魂曲》，又译作《德语安魂曲》《德文安魂曲》，全称《德意志安魂曲，基于圣经经文而作》（德语：Ein deutsches Requiem, nach Worten der heiligen Schrift，英语：A German Requiem, to Words of the Holy Scriptures），为约翰内斯·勃拉姆斯所作合唱音乐。其是一部使用合唱团、管弦乐团、女高音男中音独唱各一的大型作品，谱于1865年至1868年间。该作品含7个乐章，合计时长为65分钟至80分钟，从而使此作成为勃拉姆斯最长的作品。